Всё о группе Pink Floyd и её участниках

Этот сайт посвящен одной из величайших групп в истории рок-музыки – группе Pink Floyd.

Здесь вы найдете множество материалов, связанных с участниками группы Pink Floyd и их историей.

На сайте будут выкладываться публикации из различных журналов, также вы сможете всегда посмотреть свежие новости об участниках группы.
Вы сможете узнать подробную историю группы – от её становления до распада и проследить весь путь, пройденный группой Pink Floyd и её участниками.

Откуда произошло название группы Pink Floyd

В начале 60-х годов блюз был очень популярен среди молодежи Англии.
Эту музыку полюбил Роджер Кит (Сид) Барретт. Он основал группу(в будущем группа Pink Floyd) в 1964 году, которая как Rolling Stones или Yardbirds играла американские блюзовые хиты.
Сид со своими коллегами никак не мог подобрать более-менее удачное название своей группе.

Их ансамбль к 1965 году сменил уже пять названий и на очередном концерте должен был выступать под названием The Tea Set, но пред выступлением неожиданно выяснилось, что еще одна группа планирует выступить под таким же названием и нужно было срочно придумать что-то другое. И тут Сид вспомнил о пластинке американского блюзмена Блайнд Бой Фуллера, которая вышла ещё в 1962 году. На обложке этого лонгплэя было написано: «Карли Уивер и Фред МакМюллен, … Пинк Андерсон и Флойд Каунсил – это лишь некоторые из многих вокалистов блюза, которых можно было услышать среди покатых холмов Пидмонта или ручьев, вьющихся в лесистых долинах.».
Барретт обратил внимание на имена Pink и Floyd и принял решение переименовать группу в очередной раз.

The Pink Floyd Sound

– такое название дал Сид своему ансамблю, которое позже было сокращено до

The Pink Floyd

В 1966 году группа меняет стиль и направление своей музыки и начинает свой путь к славе. Но сами Pink и Floyd ничего не знали об успехах группы, в названии которой были их имена, они жили своей жизнью…

Одни из самых значимых и великих альбомов группы Pink Floyd

MEDDLE ноябрь 1971

Будучи первым "настоящим" флойдовским альбомом. "Meddle" ликвидирует остатки психоделии и знаменует вступление в самое плодотворное для группы десятилетие. В становлении фирменного стиля группы Pink Floyd чувствуется растущее влияние гитариста Дэйва Гилмора (Dave Gilmour) внутри коллектива, а в двух лучших треках альбома. "One Of These Days" и "Echoes", уже обозначается новое направление группы - несмотря на то, что обе вещи построены на идеях, присутствовавших еще на "Atom Heart Mother" (1970) и "Saucerful Of Secrets" (1968).

"One Of These Days" открывается басовым риффом с эффектом эхо, затем к его неумолимому гулу присоединяется и гитара, в то время как клавишник Рик Райт (Rick Wright) балуется с мелодией из "Dr Who". После того как искаженный голос ударника Ника Мэйсона (Nick Mason) продекламирует фразу "в один из этих дней я порежу тебя на мелкие куски", Гилмор начинает великолепное слайдовое соло на гитаре. Однако характер альбома определяет 23-минутная "Echoes", которая постепенно вырастает из звонких фортепианных призвуков (Райт придумал их уже в студии и не смог как следует доработать) и. пройдя серию умело связанных фрагментов, доходит до кульминации с гитарой Гилмора.

Остальные четыре трека этого альбома группы Pink Floyd носят явно временный характер, хотя в "A Pillow Of Winds" есть какое-то пасторальное очарование. Но это уже не важно - Pink Floyd нацеливались на середину 70-х, когда в полном объеме раскрылся их настоящий потенциал.

DARK SIDE OF THE MOON март 1973

В этом прорывном альбоме группы Pink Floyd The Dark Side Of The Moon таланты каждого из участников группы соединились, чтобы воплотиться в работе, полной концептуального новаторства. Гибкая динамика звука отражает контрастные образы песен -свет/тень, мы/они, а тематика альбома касается стрессов современной жизни, доводящих до помешательства. Все это, наряду с простыми, но выразительными текстами и такой же четко организованной музыкой придает альбому его непреходящее значение.

Драматизм альбома усиливается использованием различных звуковых эффектов в такт с музыкой - стук сердца и маниакальный смех в начале "Speak То Me", какофония тикающих часов, с которой начинается "Time", и конечно же. звон монет в "Money", ставшей воистину гимном Pink Floyd, известным даже вашей бабушке.

На данном альбоме звучание Pink Floyd становится узнаваемым уже по одной гитаре Гилмора - благодаря таким соло, как в "Time", но и вся группа в целом наиболее близко проникает в суть самой музыки. Например. "On The Run" - фактически музыкальное определение паранойи. В то же время участники группы не боятся пригласить музыкантов со стороны, если те способны добавить что-то новое. Страдальческий вокал Клэр Торри (Clare Torry) в "The Great Gig In The Sky" делает эту песню самой привлекательной одой смерти из когда-либо написанных. Не менее удачен вклад саксофониста Криса Парри (Chris Parry) с пронзительным соло в "Money" и более умеренной партией в "Us And Them".

"Dark Side Of The Moon" остается рок-шедевром группы Pink Floyd - сложным, но лаконичным, сумевшим передать дух времени с потрясающей непринужденностью. Возможно, поэтому на данный момент альбом разошелся 27-миллионным тиражом. И несмотря на свой возраст, он до сих пор производит неизгладимое впечатление при прослушивании в наушниках.

WISH YOU WERE HERE сентябрь 1975

Несмотря на перспективу оказаться в тени "Dark Side Of The Moon", очередной альбом Pink Floyd с честью выдержал сравнение со своим великим предшественником. Если он уступает по динамике, то это с лихвой восполняется драматизмом и контролем над материалом. Это особенно заметно по первым четырем минутам, в которые гитара Гилмора на фоне аккордов клавишных Райта доводит слушателя до вершин медитации и затем пробуждает от нее гениально простым перебором из четырех нот, задавая скорбный тон "Shine On You Crazy Diamond". Эта монументальная ода Сиду Баррету продолжительностью в 26 минут довлеет над всем альбомом, возвращаясь в конце, и. возможно, является лучшей вещью Pink Floyd, записанной после его ухода из группы в 1968. овеянного наркотическим дурманом. Хотя дух Сида присутствует во многих альбомах Floyd, "Shine On..." является единственной композицией непосредственно о нем, одновременно воспевающая сошедшего с ума гения и скорбящая о его потере для группы.

Текст Уотерса так идеально ложится на исполнение, что становится больно. Из общей колеи, очерченной двумя частями "Shine On...", выбиваются находящиеся посередине "Welcome То i The Machine" и "Have A Cigar" (ее поет Рой Харпер (Roy Harper - фолк-певец и друг группы), а следующая за ними простая и меланхоличная "Wish You Were Here" лучше всего говорит о чувствах музыкантов на тот момент.

Несмотря на очевидное доминирующее положение Уотерса в тот период, это полноценный альбом группы Pink Floyd, в звучание которого равную долю вносит каждый инструмент. Возможно, он не приобрел статуса "Dark Side Of The Moon", но в некоторых отношениях превзошел своего предшественника. И это любимый альбом Floyd у Гилмора и Райта.

ANIMALS январь 1977

Первый альбом группы Pink Floyd, где тексты имеют не меньшее значение, чем музыка, "Animals" отражает мрачное мировоззрение Уотерса. навеянное романами Оруэлла. - что ясно видно из таких пародий, как "Dogs", "Pigs (Three Different Ones)" и "Sheep". Псы ("Dogs") - эгоистичные жадные твари, готовые растоптать любого, чтобы добраться до вершины, где начинают топтать друг друга. Три разных вида свиней ("Pigs") пытаются навязать свою мораль всем остальным. Овцы - эксплуатируемые массы, которые восстают против Псов, воодушевленные пародией на 23-й Псалм. Этот калейдоскоп цинизма с обеих сторон обрамляет вещь "Pigs On The Wing" (части 1 и 2)" -оптимистическая любовная баллада, привносящая немного света в царство мрака.

Как ни странно, в "Animals" столько же желчи, сколько в современных ему альбомах панк-групп, пытавшихся занять место Pink Floyd в рок-иерархии. Слава Богу, безумная злоба не в духе Floyd, но когда нужно создать ее видимость, группа знает, как этого достичь, - будь то огрызания гилморовской гитары или шумовые эффекты.

"Animals" - альбом не из приятных, но он и не задумывался как таковой, равно как и не адресовался жертвам рок-н-ролльной моды. Вместо этого он просто передает замысел в привычной для Pink Floyd манере.

THE WALL ноябрь 1979

Без сомнения, наиболее зрелищное произведение в истории рок-театра, "The Wall" знаменует пик творческих достижений группы Pink Floyd. Задуманная Роджером Уотерсом как сценическое шоу, альбом и фильм одновременно, "Стена" приводит тематику предыдущих трех альбомов к логическому завершению, обличая баррикады, которыми люди окружают себя для защиты и которые общество устанавливает для порядка.

Двойной альбом, изобилующий метафорами и параллелями, непрост для восприятия, однако его выручает атмосфера захватывающего драматизма, в которую, один раз почувствовав, хочется погружаться еще глубже.

И, конечно же, всяческих похвал заслуживает сама музыка. Открывающий трек "In The Flesh?" своей мрачной хард-роковой тяжестью задает настроение всему альбому. Здесь и несомненный хит "Another Brick In The Wall Part 2" с нападками на образовательную систему, а также неожиданным использованием элементов популярного в то время "диско"; и красиво - печальная "Hey You" - отчаянный поиск общения по ту сторону "стены". "Comfortably Numb" - возможно, самая впечатляющая вещь во всем творчестве Pink Floyd, достойно венчающая сотрудничество Гилмора и Уотерса; наконец, мощный антифашистский гимн "Run Like Hell", движимый гитарными риффами.

Неудивительно, что "The Wall" в большей степени саундтрек. чем предыдущие альбомы Pink Floyd - даже такие непосредственные саундтреки. как "Zabriske Point" или "Obscured By Clouds". Некоторые предпочитают концертный альбом "Is There Anybody Out There - The Wall Live 1980-81", вышедший в 1999 году. Лишенный многих тонкостей студийного оригинала, он в то же время легче для восприятия. Но это уже ваш выбор.

вакансии работы в интернете